martes, 30 de abril de 2013
sábado, 6 de abril de 2013
Shootings stars
El fotógrafo Sid Avery (1918-2002) fue, durante dos décadas, el mejor testigo de la alborotada belleza del Hollywood clásico. Una época dorada donde la mujer rompió corsés y liberó las curvas en las pantallas de todo el mundo.
Fotógrafo de estrellas, hombre de confianza, Sid Avery no era una persona más, fue el que consiguió captar la mujer que había en cada una de aquellas exuberantes, escandalosas, deseadas y divinizadas estrellas de Hollywood, tales como Mammie Van Doren, Jayne Mansfield, Sophia Loren, Audrey Hepburn, etc. Su legado quedo plasmado en Sid Avery, The art of Hollywood snapshot, el magnífico volumen editado por Reel Art Press donde aparecen dos grandes décadas de intenso trabajo.
Sid Avery gracias a su facilidad para socializar y su habilidad con la cámara acabó entrando en los círculos de los grandes nombres de una época gloriosa. El fotógrafo siempre se las ingeniaba para recorrer la larga distancia que separa a la mujer de la estrella hasta conseguir que el observador pensara que detrás de aquellas mujeres inalcanzables se escondían almas humanas, femeninas de carne y hueso que podían colarse en el salón de tu casa el día menos pensado. Seguramente fue aquella naturalidad desarmante lo que catapultó a Avery hasta el éxito del que hasta aquel momento habían disfrutado muy pocos fotógrafos en un Hollywood que para muchos era sinónimo de hermetismo.
En los ojos de todas aquellas mujeres de bandera se notaba una confianza ciega en aquel tipo simpático, elegantísimo, con pinta de gentleman británico y de sonrisa penetrante, y aquello se convertía en oro mediante algo tan simple como un relevado. Este solo interrumpió su carrera con la llegada de la Segunda Guerra Mundial, ya que tuvo que servir en el ejército. Al volver a Los Ángeles, allá por 1945 vivió sus mejores años junto a Paul Newman, Humphrey Bogart, Zsa Zsa Gabor o el mismísimo Frank Sinatra.
Después de jubilarse y pasado el tiempo, Avery, continuó siendo uno de los mejores fotógrafos que jamás ha trabajado en Hollywood, título que sigue ostentando una década después de su muerte.
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miércoles, 3 de abril de 2013
La moda toma la calle
Ya es Primavera, y en este mes de Abril la gente empieza a sacar del fondo del armario conjuntos y prendas más coloridas y alegres para honrar al buen tiempo.
La moda toma las calles de nuevo y podemos destacar la fusión del azul y el verde, esta mezcla de verdes y azules refresca un concepto que se encontraba ya algo manido. También reaparecen los colores cítricos, pero dejemos las cosas claras, el naranja no es un color que favorece a todo el mundo, y conseguir con él un estilismo correcto es casi una utopía. Una de las soluciones sería combinarlo con tonos granates, y que sea lo que dios quiera.
Proteger los teléfonos móviles se ha convertido en una cuestión de estilo, tanto que las firmas de moda han encontrado un hueco en el mercado y han lanzado fundas con formas de animales, estampadas o de colores chillones, una gran variedad para elegir y combinar a nuestro antojo. En la sección Shopping Bag, el funcionalismo es clave y las dobles asas se han convertido últimamente en pasajeras frecuentes y para marcar estilo asas más cortas o más largas- siempre de quita y pon-, cada cosa a su tiempo.
Los accesorios nos recuerdan a las clases de trabajos manuales de nuestra infancia. Estos collares hechos de piezas de plástico, plumas, o metales pintados a mano energetizan los looks con su colorido, y para finalizar, la fiebre por las sudaderas de Kenzo, con lista de espera incluida, alcanza al resto de firmas como la española IsaacyManu.
Reviviendo a Twiggy
El Swinging London que popularizó a Twiggy allá por la década de los 60 vuelve a caminar sobre las pasarelas de la mano de firmas como Louis Vuitton, Balenciaga y Chloé. Minifaldas, siluetas trapecio y botones XXL que rescatan la libertad disfrazada de inocencia de aquellos años.
En el desfile de Fay, conocido por el éxito cosechado entre los jóvenes, las modelos se transformaron en la musa de los años 60, y pasearon propuestas diseñadas por Tommaso Aquilano y Roberto Rimondi. El impecable estilo italiano se mezcló a la perfección con las creaciones de inspiración retro: minivestidos que imitan a los trajes de las jugadoras de tenis, chaquetas cortas...Prendas en las que se mezclan tejidos clásicos como el tweed, con telas futuristas y brillantes como el charol, además de otros como el algodón o las incrustaciones de cocodrilo.
La colección Primavera/ Verano 2013 de Fay representa a Twiggy, el perfecto equilibrio entre la elegancia y la feminidad renovada. Mira al pasado gracias a las formas y volúmenes que han sido actualizados y reinterpretados con un toque refinado, por la pareja de diseñadoresreinterpretados con un toque refinado, por la pareja de diseñadores.
En el desfile de Fay, conocido por el éxito cosechado entre los jóvenes, las modelos se transformaron en la musa de los años 60, y pasearon propuestas diseñadas por Tommaso Aquilano y Roberto Rimondi. El impecable estilo italiano se mezcló a la perfección con las creaciones de inspiración retro: minivestidos que imitan a los trajes de las jugadoras de tenis, chaquetas cortas...Prendas en las que se mezclan tejidos clásicos como el tweed, con telas futuristas y brillantes como el charol, además de otros como el algodón o las incrustaciones de cocodrilo.
La colección Primavera/ Verano 2013 de Fay representa a Twiggy, el perfecto equilibrio entre la elegancia y la feminidad renovada. Mira al pasado gracias a las formas y volúmenes que han sido actualizados y reinterpretados con un toque refinado, por la pareja de diseñadoresreinterpretados con un toque refinado, por la pareja de diseñadores.
viernes, 29 de marzo de 2013
jueves, 28 de marzo de 2013
De vender fruta a las pasarelas.
Natalia Vodianova nació en Gorki (actualmente Nizhni Nóvgorod), Rusia, el 28 de febrero de 1982. Creció junto a su madre y sus dos hermanas menores, todas ellas de padres diferentes, y una de las cuales padece parálisis cerebral.
Desde los 11 años ayudó a su madre en su puesto ambulante de fruta, y poco después junto una amiga abrieron su propio puesto de fruta para ayudar a sus familias.
A causa de los escasos recursos familiares, Natalia a la edad de 15 años se inscribió en una academia de modelos para obtener ingresos extras, para poder triunfar en ese mundo tuvo que aprender ingles, cosa que hizo en tres meses. Con 17 años se trasladó a París donde comenzó a trabajar para la agencia Viva Model Management Paris, desde ese entonces la carrera de Vodianova despegó. Natalia ha trabajado para firmas como Calvin Klein, L'Oreal, Etam, Yves Saint Lauren entre otras y ha desfilado para firmas como Sonia Rykiel, Donna Karan, Christian Dior y Vivienne Westwood.
En 2001 tuvo a su primer hijo, Lucas Alexander, fruto de su matrimonio con el aristócrata británico Justin Portman, con quien contrajo matrimonio en una ceremonia ortodoxa celebrada en la catedral de San Vladímir de San Petersburgo en 2002. Tiempo después nació su hija Neva, en 2006 y Viktor, en 2007.
En 2005 fundó Naked Heart Foundation, organización que construye parques infantiles urbanos en Rusia y que ella preside, la decisión de fundar esta organización la tomó tras la Masacre de la escuela de Beslán.
Entre mayo de 2007 y abril de 2008 se estima que Vodionova adquirió unos ingresos anuales de 4.8 millones de dólares y en 2009 presentó las dos semifinales del Festival de la Canción de Eurovisión junto a Andrey Malahov. También ha tomado parte en películas y series, podemos destacar su papel de Medusa en Furia de titanes.
Vodianova se convirtió en la imagen de la compañia de lenceria ETAM para la Navidad y en 2011, Natalia confirmó su separación con Justin Portman.
Desde los 11 años ayudó a su madre en su puesto ambulante de fruta, y poco después junto una amiga abrieron su propio puesto de fruta para ayudar a sus familias.
A causa de los escasos recursos familiares, Natalia a la edad de 15 años se inscribió en una academia de modelos para obtener ingresos extras, para poder triunfar en ese mundo tuvo que aprender ingles, cosa que hizo en tres meses. Con 17 años se trasladó a París donde comenzó a trabajar para la agencia Viva Model Management Paris, desde ese entonces la carrera de Vodianova despegó. Natalia ha trabajado para firmas como Calvin Klein, L'Oreal, Etam, Yves Saint Lauren entre otras y ha desfilado para firmas como Sonia Rykiel, Donna Karan, Christian Dior y Vivienne Westwood.
En 2001 tuvo a su primer hijo, Lucas Alexander, fruto de su matrimonio con el aristócrata británico Justin Portman, con quien contrajo matrimonio en una ceremonia ortodoxa celebrada en la catedral de San Vladímir de San Petersburgo en 2002. Tiempo después nació su hija Neva, en 2006 y Viktor, en 2007.
En 2005 fundó Naked Heart Foundation, organización que construye parques infantiles urbanos en Rusia y que ella preside, la decisión de fundar esta organización la tomó tras la Masacre de la escuela de Beslán.
Entre mayo de 2007 y abril de 2008 se estima que Vodionova adquirió unos ingresos anuales de 4.8 millones de dólares y en 2009 presentó las dos semifinales del Festival de la Canción de Eurovisión junto a Andrey Malahov. También ha tomado parte en películas y series, podemos destacar su papel de Medusa en Furia de titanes.
Vodianova se convirtió en la imagen de la compañia de lenceria ETAM para la Navidad y en 2011, Natalia confirmó su separación con Justin Portman.
miércoles, 27 de marzo de 2013
Outfit
Sweater: The Elder States
Bolso: Prada
Anillo negro: Mango Touch
Anillo rojo: Jigsaw
Zapatos: Charlotte Olympia
La joven australiana, Samantha Harris, se convierte en la primera modelo aborigen
Con 19 años y 1.80 de estatura, Samantha Harris, enamoró a los representantes de la moda.
Con una belleza inusual se convirtió en una de las modelos más solicitadas del momento, desfiló para 18 diseñadores de su país como: Lisa Ho, Lee Dion, Gilbert y Rachel Perry Alex, etc... en las pasarelas de Londres y Nueva York, y apareció en junio de 2010 en la mismísima portada de Vogue Australia.
Samantha nació en Tweed Heads, Australia, el 20 de Julio de 1990. De madre aborigen y padre alemán, se crió en el seno de una familia pobre, ya que llevaba la ropa de las tiendas de caridad, pero nunca renunció a su sueño de ser modelo. "Durante mi infancia me preguntaba porqué para tener éxito en la moda era necesario ser rubia de ojos azules, y ahora puedo decir que estoy orgullosa de que también una muchacha de mis características fisicas pueda hacer este trabajo. Mis rasgos aborígenes son muy importantes para mi y por eso quiero convertirme en un ejemplo para otras muchachas indígenas", declaró Harris.
Empezó a participar en competiciones de modelos de la marca de ropa op-shop, a la edad de 13 años y a los 15 años ya había recorrido la Semana de la Moda Mercedes en Sydney, la colección Primavera David Jones en Sydney y Melburne y los premios Lancome en Sydney. También fue seleccionada para participar en una sesión de fotos para Glamour en Nueva York y viajó a Bora Bora en Tahití para una sesión de fotos de Marie Clarie.
Corrieron rumores de que Harris se había sometido a tratamientos estéticos, comentaba el periódico italiano Corriere della Sera, pero estos fueron desmentidos. En Enero de 2011, Harris fue nombrada "Embajadora de las mujeres jóvenes de moda" para los grandes almacenes australianos, David Jones. Junto con Miranda Kerr y Gale Megan, Harris patrocinó la campaña de Primavera/Verano 2011/2012.
Harris consiguió que Vogue India dedicara un número a las mujeres morenas, para mostrar la belleza de esas pieles en un país donde muchas gastan su dinero en cremas aclarantes.
Con una belleza inusual se convirtió en una de las modelos más solicitadas del momento, desfiló para 18 diseñadores de su país como: Lisa Ho, Lee Dion, Gilbert y Rachel Perry Alex, etc... en las pasarelas de Londres y Nueva York, y apareció en junio de 2010 en la mismísima portada de Vogue Australia.
Empezó a participar en competiciones de modelos de la marca de ropa op-shop, a la edad de 13 años y a los 15 años ya había recorrido la Semana de la Moda Mercedes en Sydney, la colección Primavera David Jones en Sydney y Melburne y los premios Lancome en Sydney. También fue seleccionada para participar en una sesión de fotos para Glamour en Nueva York y viajó a Bora Bora en Tahití para una sesión de fotos de Marie Clarie.
Corrieron rumores de que Harris se había sometido a tratamientos estéticos, comentaba el periódico italiano Corriere della Sera, pero estos fueron desmentidos. En Enero de 2011, Harris fue nombrada "Embajadora de las mujeres jóvenes de moda" para los grandes almacenes australianos, David Jones. Junto con Miranda Kerr y Gale Megan, Harris patrocinó la campaña de Primavera/Verano 2011/2012.
Harris consiguió que Vogue India dedicara un número a las mujeres morenas, para mostrar la belleza de esas pieles en un país donde muchas gastan su dinero en cremas aclarantes.
martes, 26 de marzo de 2013
Waris Dirie: Flor del desierto
En el desierto de Somalia, en una familia nómada nació Waris Dirie, su fecha de nacimiento exacta es desconocida, aunque se estima que nació en 1965.
A la edad de tres años fue mutilada genitalmente y a los trece fue entregada en un matrimonio arreglado con un hombre mucho mayor que ella para que fuera su cuarta esposa, ella se opuso a este enlace y escapó de su casa. Waris cruzó el desierto hasta llegar a la capital de Somalia, Mogadiscio, a la casa de su hermana.
En 1981 se trasladó a vivir a Londres, a casa de su tío que para entonces era Embajador de Somalia en Londres, donde ella trabajó como servicio domestico. Cuando su tío tuvó que abandonar Londres, por la guerra civil Somali, Waris vivió en las calles londinenses y más tarde en una MICA; trabajó como servició de limpieza en un McDonald's donde fue descubierta a la edad de 18 años por el famoso fotógrafo inglés Terence Donovan.
Waris fue fotografiada junto a la desconocida por aquel entonces Naomi Campbell para la portada del calendario Pirelli en 1987, poco después fue la primera mujer de color que apareció en la portada de Vogue en Europa. Trabajó para Chanel, L'Oréal, Revlon, Versace, Cartier, para la marca Levi's y mucha otras marcas de ropa., continuamente apareció en las pasarelas de Londres, París, Milán, Nueva York y en 1995 la BBC realizó un documental sobre su vida.
En el año 1997, en la cumbre de su carrera como modelo, en una entrevista con la columnista de la revista Marie Claire, Laura Ziv, habla por primera vez sobre su mutilación genital, lo cual recibe la atención de los medios de comunicación de todo el mundo. Ese mismo año fue nombrada Embajadora especial de la ONU contra la mutilación genital femenina. Viaja a Somalia a visitar a su familia en 1997 y 2000 que sufría la guerra civil. En 1998 salió a la venta su libro Flor del Desierto en el cual habla, entre otras cosas, de su mutilación. Gracias a que es una persona muy conocida, consigue dar a conocer el problema de la MGF a la luz pública. En 1998 las lectoras americanas de la revista Glamour Magazine la eligen Mujer del año. En 1998 Waris Dirie recibe el premio África del gobierno alemán por su trabajo a favor de los derechos de las mujeres africanas.
En 2001 publica su segundo libro, Amanecer en el Desierto, (Título original: Desert Dawn), por el cual recibe, junto a Paulo Coelho el premio Corine Award por el libro más vendido del año 2002. En 2005 publica Niñas del Desierto para el cual Waris Dirie investiga durante dos años en las principales ciudades europeas la mutilación genital entre las comunidades africanas. Con este libro comienza una campaña a nivel europeo contra la Mutilación Genital Femenina. En 2007 publica Cartas a mi madre que se convertirá en un nuevo éxito de ventas.
En el año 2002 crea la fundación Waris Dirie Foundation en Viena, la cual recolecta dinero para luchar contra la Mutilación Genital, y ayudar a sus víctimas. En 2004 Mijaíl Gorbachov le entrega el premio Women's World Award creado ese mismo año.
Waris abre la conferencia mundial contra la MGF que tiene lugar en Nairobi, donde da a conocer por primera vez el Waris Dirie Manifesto contra la MGF. El presidente de la República de Austria, Heinz Fischer le entregó el premio Arzobispo-Oscar-Romero. En marzo de 2000 recibe la nacionalidad austriaca. El 25 de enero de 2006, Waris Dirie habló en Bruselas con todos los ministros de los estados miembros de la Unión Europea, tras lo cual la Unión europea introduce el tema de la MGF en la Agenda Europea.6 Después de esto se introdujeron en numerosos países europeos medidas contra la mutilación y la prevención de la misma. En 2007 comenzó Waris Dirie una campaña contra la Mutilación Genital junto a Scotland Yard y la BBC in Inglaterra.
El 12 de julio de 2007 el presidente francés, Nicolas Sarkozy condecora a Waris Dirie, y por primera vez a una mujer por su lucha por los derechos de las mujeres con el Chevalier de la Légion d'Honneur.8 En septiembre de 2007 Waris Dirie recibe de la mano de Christine Egerszegi-Obrist, del parlamento suizo, el galardón Prix des Générations de la World Demographic Association. La cadena de televisión árabe Al Jazeera invitó a Waris Dirie al popular programa con Riz Khan. En este programa, habla, por primera vez, ante una audiencia árabe de más de 100 millones de espectadores sobre el tema tabú de la Mutilación Genital Femenina. A esto le siguió el programa sobre la MGF con Waris Dirie del canal para jóvenes Pan Arabic Youth Channel.9
En marzo de 2008 la UE invitó a Waris al parlamento en Bruselas a un encuentro con la Ministra de Asuntos Exteriores norteamericana Condoleezza Rice. Más tarde recibe en Holanda el premio Martin-Buber-Plakette en Kerkade, Holanda.
En abril de 2008 comenzó el rodaje de la película basada en su libro Flor del Desierto en Djibuti. El rodaje también tuvo lugar a cabo en Nueva York, Berlín y Londres. La película está producida por el ganador del Oscar Peter Herrmann. Waris Dirie es coproductora y su papel lo interpreta la modelo etíope Liya Kebede. La película se estreno en Otoño de 2009 y fue galardonada con el premio del público, a la mejor película Europea, en el Festival de San Sebastian.
A la edad de tres años fue mutilada genitalmente y a los trece fue entregada en un matrimonio arreglado con un hombre mucho mayor que ella para que fuera su cuarta esposa, ella se opuso a este enlace y escapó de su casa. Waris cruzó el desierto hasta llegar a la capital de Somalia, Mogadiscio, a la casa de su hermana.
En 1981 se trasladó a vivir a Londres, a casa de su tío que para entonces era Embajador de Somalia en Londres, donde ella trabajó como servicio domestico. Cuando su tío tuvó que abandonar Londres, por la guerra civil Somali, Waris vivió en las calles londinenses y más tarde en una MICA; trabajó como servició de limpieza en un McDonald's donde fue descubierta a la edad de 18 años por el famoso fotógrafo inglés Terence Donovan.
Waris fue fotografiada junto a la desconocida por aquel entonces Naomi Campbell para la portada del calendario Pirelli en 1987, poco después fue la primera mujer de color que apareció en la portada de Vogue en Europa. Trabajó para Chanel, L'Oréal, Revlon, Versace, Cartier, para la marca Levi's y mucha otras marcas de ropa., continuamente apareció en las pasarelas de Londres, París, Milán, Nueva York y en 1995 la BBC realizó un documental sobre su vida.
En el año 1997, en la cumbre de su carrera como modelo, en una entrevista con la columnista de la revista Marie Claire, Laura Ziv, habla por primera vez sobre su mutilación genital, lo cual recibe la atención de los medios de comunicación de todo el mundo. Ese mismo año fue nombrada Embajadora especial de la ONU contra la mutilación genital femenina. Viaja a Somalia a visitar a su familia en 1997 y 2000 que sufría la guerra civil. En 1998 salió a la venta su libro Flor del Desierto en el cual habla, entre otras cosas, de su mutilación. Gracias a que es una persona muy conocida, consigue dar a conocer el problema de la MGF a la luz pública. En 1998 las lectoras americanas de la revista Glamour Magazine la eligen Mujer del año. En 1998 Waris Dirie recibe el premio África del gobierno alemán por su trabajo a favor de los derechos de las mujeres africanas.
En 2001 publica su segundo libro, Amanecer en el Desierto, (Título original: Desert Dawn), por el cual recibe, junto a Paulo Coelho el premio Corine Award por el libro más vendido del año 2002. En 2005 publica Niñas del Desierto para el cual Waris Dirie investiga durante dos años en las principales ciudades europeas la mutilación genital entre las comunidades africanas. Con este libro comienza una campaña a nivel europeo contra la Mutilación Genital Femenina. En 2007 publica Cartas a mi madre que se convertirá en un nuevo éxito de ventas.
En el año 2002 crea la fundación Waris Dirie Foundation en Viena, la cual recolecta dinero para luchar contra la Mutilación Genital, y ayudar a sus víctimas. En 2004 Mijaíl Gorbachov le entrega el premio Women's World Award creado ese mismo año.
Waris abre la conferencia mundial contra la MGF que tiene lugar en Nairobi, donde da a conocer por primera vez el Waris Dirie Manifesto contra la MGF. El presidente de la República de Austria, Heinz Fischer le entregó el premio Arzobispo-Oscar-Romero. En marzo de 2000 recibe la nacionalidad austriaca. El 25 de enero de 2006, Waris Dirie habló en Bruselas con todos los ministros de los estados miembros de la Unión Europea, tras lo cual la Unión europea introduce el tema de la MGF en la Agenda Europea.6 Después de esto se introdujeron en numerosos países europeos medidas contra la mutilación y la prevención de la misma. En 2007 comenzó Waris Dirie una campaña contra la Mutilación Genital junto a Scotland Yard y la BBC in Inglaterra.
El 12 de julio de 2007 el presidente francés, Nicolas Sarkozy condecora a Waris Dirie, y por primera vez a una mujer por su lucha por los derechos de las mujeres con el Chevalier de la Légion d'Honneur.8 En septiembre de 2007 Waris Dirie recibe de la mano de Christine Egerszegi-Obrist, del parlamento suizo, el galardón Prix des Générations de la World Demographic Association. La cadena de televisión árabe Al Jazeera invitó a Waris Dirie al popular programa con Riz Khan. En este programa, habla, por primera vez, ante una audiencia árabe de más de 100 millones de espectadores sobre el tema tabú de la Mutilación Genital Femenina. A esto le siguió el programa sobre la MGF con Waris Dirie del canal para jóvenes Pan Arabic Youth Channel.9
En marzo de 2008 la UE invitó a Waris al parlamento en Bruselas a un encuentro con la Ministra de Asuntos Exteriores norteamericana Condoleezza Rice. Más tarde recibe en Holanda el premio Martin-Buber-Plakette en Kerkade, Holanda.
En abril de 2008 comenzó el rodaje de la película basada en su libro Flor del Desierto en Djibuti. El rodaje también tuvo lugar a cabo en Nueva York, Berlín y Londres. La película está producida por el ganador del Oscar Peter Herrmann. Waris Dirie es coproductora y su papel lo interpreta la modelo etíope Liya Kebede. La película se estreno en Otoño de 2009 y fue galardonada con el premio del público, a la mejor película Europea, en el Festival de San Sebastian.
lunes, 18 de marzo de 2013
Anaïs Nin
Ayer, mientras volvíamos de un largo paseo a caballo, viendo que las sombras avanzaban rápidamente, y temerosos de llegar tarde, galopamos hacia casa, con el viento en mi cara, las colinas y el campo tomando raras formas y colores hacia el anochecer; y las palmas meciéndose contra un cielo en el que ardía el último fantasma rojo del crepúsculo. Me imaginé en un caballo árabe galopando a través del desierto, y todas las leyendas halladas en The Arabian Nights abarcaron mi mente con su maravilloso encanto. Estaba conmovida más allá de las palabras humanas, absolutamente hechizada dentro de un cuento de hadas de mi propia imaginación. Y el encanto duró hasta que mi primo habló, y los caballos reanudaron su galope y su apariencia común, así como el mundo su serenidad y su trivialidad. Pero el resplandor rojo en el cielo y las palmas dieron a mi sueño una apariencia de realidad a la que me he aferrado desde entonces.
¿Estilo?
La palabra estilo tiene un gran número de significados, podemos referirnos a la manera característica de escribir o hablar, al modo, manera o forma de hacer algo, también lo podemos relacionar con la moda, con la personalidad de una persona, rasgos que caracterizan a un artista...
Hoy en día cuando oímos "estilo" lo relacionamos rápidamente con la moda. En el mundo de la moda hay mil y un estilos y normalmente clasificamos a cada persona en uno de ellos. Entre muchos de ellos podemos destacar:
-Retro: El estilo Retro combina las prendas de los años 40 hasta los 90, y es que la moda es cíclica y se vuelve a rescatar el estilo del pasado( retro es un término latino que indica pasado). Si se siente melancolía de los años de las hombreras de los noventa, las camisas ochenteras de cuadros, la psicodelia y los colores chillones de los setenta, la alegría de los sesenta, el dulce aterciopelado de los cincuenta o el blanco y negro de los cuarenta, recuperarlo y usarlo es tener un estilo retro.
-Tomby: El siguiente estilo es una invasión al armario masculino y apropiación de prendas no muy elaboradas de cortes rectos, simples y simétricos. En este estilo los accesorios como corbatas, sombreros, chalecos, etc, son muy utilizados, aunque también le podemos añadir un toque femenino e inmortal como los tacones.
Estos son algunos estilos que se pueden encontrar por la calle en el día a día, y como hemos dicho anteriormente, la moda es cíclica, todo vuelve, simplemente la combinamos a nuestro antojo.
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